Bertel Thorvaldsen var begejstret for kunsten og idealerne i den græske og romerske oldtid. Han var som mange andre kunstnere i sin samtid besat af Rom, hvor han boede størstedelen af sit liv. I Rom var han bl.a. tæt på de to antikke hovedværker Spydbæreren (ca.450 f. Kr.) og Apollon Belvedere (ca. 140 f. Kr.). To tydelige forbilleder til Jason.
Balancekunst
Thorvaldsen har frosset Jason et sted mellem ro og bevægelse. Kampen er afsluttet, og han er på vej hjem med sit bytte over armen. Jason udtrykker både fysisk og mental ro. Han er prototypen på den klassiske helt.
Selve skulpturen er i fuld balance. Ligegyldigt hvor øjnene falder, kan du finde et modsvarende element - lodret, vandret eller diagonalt. For eksempel lansen/brystremmen, vædderskindet/træstubben og den krøllede spids på hjelmens hanekam/vædderens horn.
Næsten for sanselig
Læg mærke til kontrasten mellem Jasons glatte, muskuløse krop og det krøllede, slappe skind, der næsten berører låret. Det er sanseligt - og faktisk tæt på upassende, i en tid hvor sensualitet og sanselighed blev undertrykt til fordel for de intellektuelle dyder. Kunsten skulle inspirere folk til at blive bedre mennesker. Med hovedet - ikke med kroppen. Thorvaldsen gik da også over til et køligere udtryk i sine senere skulpturer.
Selvom Jasonfiguren næsten var for sanselig og fræk til datidens fine borgerskab, placerede skulpturen omgående Thorvaldsen i den europæiske kunsts superliga. Hans rendyrkede nyklassicisme kom siden til at danne skole i både ind- og udland. Jasons smukke, atletiske krop blev idealet for fremstillingen af mænd og satte standarden for dansk skulptur langt ind i eftertiden.
Trine Møller Madsen er kunst- og kulturskribent og forfatter. Hun har bl.a. skrevet bogen KUNST (Gyldendal, 2004) - en billedanalysebog til folkeskolens ældste klasser.
Jason med det gyldne skind, 1808-1828. Foto: Ole Woldbye